の完璧な統合 世界中の先住民芸術の伝統におけるビーズは、その紛れもない多用途性を示しています。アフリカ美術に焦点を当てると世界文化の共通点が明らかになる
これらの真珠は一体何なのでしょうか？
ビーズはほとんどの場合小さく球形で、色、輝き、希少性などの品質により求められる素材から作られています。定義上、ビーズにはさまざまな技術でつないだり、表面に取り付けたりできるように穴が開けられており、人類が作った最も初期の装飾品の 1 つです。アフリカ南部のブロンボス洞窟で研究している考古学者は最近、約7万5千年前に作られた41個の海洋貝殻ビーズ（ Nassarius kraussianus ）を発見した。
これらの貴重な小さな品物を研究することは、世界貿易の歴史についての興味深い洞察を提供し、異なる年齢、場所、文化の人々がまったく同じ品物を念頭に置いている可能性があることを思い出させます。この記事では主にアフリカ美術におけるガラス ビーズの使用について検討していますが、ビーズが数千年にわたって使用されてきた世界的な表現媒体であることを認識しています。
ガラスビーズ、古代のドル
ガラス玉は古くから貿易の主要品目であり、16世紀には世界貿易の発展とともに流通量が飛躍的に増加しました。真珠の本質的な魅力と、比較的大量の貨物を簡単に輸送できることから、真珠は不可欠な貿易品目となりました。
これらのビーズの人気が高まるにつれて、イタリアのヴェネツィアの北約 1 キロメートルに位置する小さなムラーノ島が世界のガラスビーズ製造の中心地となりました。 1606 年までにムラーノ島だけでも 251 社のビーズ製造会社があり、ヴェネツィアのガラス職人は世界に輸出するために約 10 万種類の異なる種類のビーズやデザインを製造したと言われています。
ガラスビーズは、世界中の多くの芸術的伝統に簡単に組み込まれています。多くのサハラ以南のアフリカ社会では、15 世紀後半以降、ヨーロッパのガラスビーズが貝殻などの地元産の材料で作られた通貨に取って代わられるか、通貨と併用されるようになりました。
太平洋の場合と同様、地元のガラス製造技術が存在しないということは、南アフリカのズールー族や中央アフリカのコンゴ族と同じくらい地理的に多様な社会では、ビーズは祖先の世界で製造されていると信じられていたことを意味していました。常に、これらの貴重な品物の配布は社会のエリートによって管理され、したがってビーズ細工は政治的権威の重要な表現として発展しました。
15 世紀後半から、地中海から輸入されたサンゴビーズは、現在のナイジェリアであるベナン王国とのヨーロッパ貿易の主要商品でした。王国に入るすべてのサンゴと赤い石のビーズは、王またはオバの私有財産とみなされ、オバはそれらをさまざまな属国に分配する独占的権利を持っていました。
王女だけが、王冠とビーズのネックレスに加えて、ビーズのドレス、さらにはビーズの靴までを含む、完全なビーズの衣装を着ることが許されました。宮廷における他の著名人の地位は、彼らのビーズのついた衣服の相対的な豪華さで明らかでした。彼らは真珠を身に着けている王室の人物との親密さを物質的に示しました。この文脈では、真珠は人体を飾り、強化し、それをそれ自体以上のもの、つまり権力と富の象徴に変えるために使用されました。
オーバの鋳造真鍮ポートレートヘッドの重要な要素の 1 つは、これらのサンゴビーズの描写です。 16 世紀に遡る初期の肖像画の一部では、まだ比較的まれではあるものの、サンゴビーズが重要な商品であったことが明らかです。これらの 16 世紀の頭の 1 つ (左上) では、オバはシンプルなビーズのネックレスを身に着けており、頭にはビーズの格子模様があり、顔を縁取るビーズの列が示されています。
19 世紀のより新しい例 (右上) では、顔全体が真珠のレガリアで囲まれ、ネックレスが唇のすぐ下に届くまで積み重ねられています。クラウンの両側にある 2 つの翼の形をしたビーズの突起は、格子上の個々の円柱ビーズとクラスターによってアクセントが付けられ、体全体がビーズで覆われているように見えます。これら 2 つの彫刻を比較すると、わずか数世紀の間にビーズの使用が著しく増加したことがわかります。
バミレケの間の真珠 (草地)
カメルーン西部のグラスフィールド地域では、競合する州の強力な統治者が芸術の偉大な後援者となり、ビーズ細工も権力を表現しました。フォンとして知られる各族長は、自分自身と宮廷のメンバーのためのレガリアを備えた豪華な宮殿複合体を指揮しました。
バンソア族の首長国にあるフォン・ニョウテウの宝物の主な品物は、ヒョウに支えられた円形の座席の後ろに立つ王とその配偶者を描いたニョウテウの玉座です。木の彫刻は地元で織られたラフィア生地の薄い層で包まれ、マスタービーダーがこの表面に数千個のガラスビーズを塗布し、それを三次元のキャンバスとして使用しました。登場人物たちは本格的なベネチアンシェブロンビーズのネックレスも着けています。この作品には、どこにでもあるカウリーシェルを含む、最大 8 種類の異なるビーズが使用されており、これが他の何よりも真に王の宝物を表していたであろうことを示しています。
南アフリカのお買い得真珠
ヨーロッパ人が到来する何世紀も前にビーズが輸入された南部アフリカほど、ガラスビーズが先住民の芸術的伝統にシームレスに組み込まれている場所はアフリカのどこにもありません。ガラスビーズは、西暦 7 世紀から 10 世紀にかけて、まずインド洋を越えて東アフリカの海岸まで取引され、その後内陸部のグレート ジンバブエなどの重要な城塞へと取引されました。
最近の科学分析により、これらの真珠はスリランカ、南インド、ペルシャ湾で製造され、アラブの貿易商やアラブ人によってインド洋を越えて輸送されたことが明らかになりました。 スワヒリ語。ヨーロッパのガラスビーズは、16 世紀にポルトガルとオランダの貿易商によって初めてこの地域に導入され、この地域で最も貴重な商品である砂金、銅、タバコ、象牙、サイの角、亀の甲羅と交換されたと考えられています。
19 世紀半ばまでは、アフリカ南部ではガラスビーズは非常に希少なものでした。毛皮、皮、羽毛、草、種子、貝殻などの有機素材を主に使用した、洗練された衣服や装飾芸術がすでに存在していました。裕福な人々は、銅、真鍮、鉄などの金属も取り入れました。
ンデブ・エル・エスにおけるガラスビーズの使用
しかし、19 世紀の最後の四半期までに、ガラスビーズはこれらの貴重な天然素材に取って代わられるか、それらと併用されるようになりました。ガラスビーズは、すでに衣服や装飾に特化していた芸術的伝統、特に婦人服の精巧な伝統に理想的な原材料を提供しました。
現在の南アフリカとジンバブエに住むンデベレ族は、女性の人生におけるさまざまな文化的段階を示す方法としてビーズ細工を使用しています。女の子用エプロン (リガビ) のような物体は、上記の例は 20 世紀半ばのもので、幼い子供たち、ほとんどの場合は女の子が着用するようにデザインされています。この特別なスカートは、腰の周りに結ばれる硬い折り畳まれたキャンバスのストリップから形成され、ビーズの上部バンドがこの表面に直接刺繍されています。
このトップバンドからはレース状のビーズ状の「生地」が垂れ下がっています。個々の真珠のストリップで作られています。この生地は、スカート自体を構成する白いシードビーズが張られた太い綿コードの列の前に落ち、衣服の寸法が増加し、動きで見たときに光の遊びを促進します - 若さの活気の表現。
上に示した既婚女性のエプロン ( ijogolo ) によって、非常に異なる美学が示唆されています。これもンデベレのビーズマスターによって作られ、おそらく 19 世紀後半か 20 世紀初頭に作られたものです。より洗練された、おそらく威厳さえあるカラーパレットは、ホワイトパールの背景によって示唆されており、その中心には明るいピンクとグリーンの「H」の形が描かれています。歴史的に着用者の夫によって準備された大きなヤギ革 (後にキャンバスが使用され、その後プラスチックが使用されました) から作られ、革の上部は丸められ、乾いた草が詰められています。これは、ガラスビーズが導入される前に、一年の特定の時期に収集され、生殖能力と関連付けられていたと考えられます。
下部の余分なフラップは膝をカバーするでしょう。中央のパネルは少し長く、「ウママ」と表現され、「子供たちの母親」を表し、サイドのフラップで象徴されています。このエプロンに加えて、既婚女性は胸を覆うように幅広のビーズの縁取りで飾られたケープを肩にかけて着用していたと考えられます。
エプロンに見られる「H」の模様はンデベレ農場の計画を象徴しています。このことは、そのような作品を見るとき、それらがもたらされた文脈を考慮しなければならないことを思い出させます - この場合、「大胆な幾何学的な壁画」で装飾された農場を中心に持つンデベレの全体的な芸術作品の一部として。
ンデベレにとって、ビーズ細工と大胆な幾何学模様による文化的アイデンティティの表現は、植民地主義とアパルトヘイトの時代に強力な政治的ステートメントを生み出しました。実際、20世紀を通じて、南アフリカのビーズ細工は植民地以前の「伝統的な」アフリカ人のアイデンティティの表現とますます結びつき、ビーズ細工の着用は「独立したアフリカの過去」を呼び起こすことを目的とした政治的声明となった。
ネルソン・マンデラが 1962 年の裁判中に、ヒョウの皮と上に示した首輪 (イングコーシャ) に似たビーズのネックレスなど、テンブ王の衣装を着たとき、彼は法廷を驚かせました。この衣装を着用することはヨーロッパの衣装に対する侮辱とみなされ、アフリカにおけるヨーロッパの法廷の権威を失墜させたいというマンデラの願望の一部でした。
ビーズ、特にシードビーズは形状が同一であるため、文化や大陸を越えて同様のビーズ技術が使用されてきました。たとえば、スー族の女性のドレス（左下）は、南アフリカのコーサ族がスカート（イシハカまたはウンバコ）を作るのに使用した技術と同様の技術を使用して作られています（右下）。
2 つのビーズを使用して装飾的なエッジを作成する 2 ビーズ ボーダー テクニックは、ンデベレのアーティストが上記の少女のスカートの紐を仕上げるために使用しており、別の例ではイロコイ族のアーティストがエッジを仕上げるために使用しています。 19世紀初頭のポケット（右下）。
別の例では、19 世紀にカナダのストーニー少女のケープに見られたデザイン (左下) は、南部アフリカのビーズ細工で見つかったタイプのデザインを彷彿とさせます。これは、特定のタイプの幾何学がその形状に刻み込まれている可能性があることを示唆しています。ビーズ自体の。
今日、アフリカの伝統におけるビーズ芸術はまだ存在しています。これまで見てきたように、これは私たちの歴史の奥深い部分であるため、さらに開発され、評価される価値があります。したがって、アフリカの職人によってあらゆる種類のガラスビーズやシェルで作られたアフリカのネックレスのコレクションをぜひご覧ください。
