google-site-verification: googlecb803562c78427f3.html Korálky v africké kultuře | království Afriky

VÍTEJNÁ NABÍDKA: AFRO15

PERLY V AFRICKÉ KULTUŘE

Zveřejněno Andela dne

PERLY V AFRICKÉ KULTUŘE

Dokonalá integrace korálky v domorodých uměleckých tradicích po celém světě demonstrují jejich nepopiratelnou všestrannost. Zaměření na africké umění odhaluje společné rysy mezi světovými kulturami

CO PŘESNĚ JSOU TYTO PERLY?

Perly jsou nejčastěji malé a kulovité, vyrobené z materiálů vyhledávaných pro jejich kvality, jako je barva, lesk nebo vzácnost. Korálky jsou podle definice propíchnuty dírkou, aby je bylo možné navléknout nebo připevnit k povrchu různými technikami, a patří mezi nejstarší uměle vyrobené dekorativní předměty: archeologové pracující v jeskyni Blombos v Africe du Sud nedávno objevili čtyřicet. -jedny korálky z mořské lastury ( Nassarius kraussianus ) vyrobené asi před sedmdesáti pěti tisíci lety.

africké skleněné korálky

Studium těchto vzácných malých předmětů poskytuje fascinující pohled do historie světového obchodu a připomíná nám, že lidé různého věku, míst a kultur mohou mít na mysli přesně stejné předměty. Ačkoli tento článek primárně zkoumá použití skleněných korálků v africkém umění , uznává, že korálky jsou globálním médiem, které se používá po tisíciletí.

SKLENĚNÉ KORÁLKY, DOLAR STAROVĚKU

Skleněné korálky sloužily jako základní obchodní artikl od starověku a v 16. století oběh skleněných korálků exponenciálně rostl s rozvojem světového obchodu. Přirozená přitažlivost perly – stejně jako snadnost, s jakou bylo možné přepravit relativně velké množství jako náklad – z ní učinily nezbytný obchodní artikl.

Africký chevronový skleněný korálek

Jelikož se tyto korálky stávaly stále populárnějším zbožím, malý ostrov Murano, který se nachází asi kilometr severně od italských Benátek, se stal hlavním městem výroby skleněných korálků na světě. V roce 1606 bylo jen v Muranu 251 společností na výrobu korálků a benátští skláři údajně vyrobili asi sto tisíc různých druhů korálků a vzorů pro světový export.

Skleněné korálky byly snadno začleněny do mnoha uměleckých tradic po celém světě. V mnoha společnostech subsaharské Afriky od konce 15. století evropské skleněné korálky nahrazovaly nebo byly používány současně jako platidla vyráběná z materiálů z místních zdrojů, jako jsou mušle.

Ozdoba hlavy kapkap z afrických skleněných korálků

Stejně jako tomu bylo v Pacifiku, absence místních sklářských technologií znamenala, že společnosti tak geograficky různorodé, jako jsou národy Zulu v Jižní Africe a Kongo ve střední Africe, věřily, že korálky byly vyráběny ve světě předků. O distribuci těchto vzácných předmětů se vždy starala elita společnosti, a proto se korálkové ozdoby vyvinuly jako důležitý výraz politické autority.

Od konce 15. století tvořily korálové korálky dovážené ze Středomoří jednu z hlavních komodit evropského obchodu s Beninským královstvím v dnešní Nigérii. Všechny korálové a červenokamenné korálky vstupující do království byly považovány za soukromý majetek krále nebo Oba , který měl výhradní právo je distribuovat svým různým závislým osobám.

Africký korálový etnický náhrdelník

Pouze oba měli dovoleno nosit celý korálkový kostým, který kromě koruny a korálkového náhrdelníku obsahoval korálkové šaty a dokonce korálkové boty. Postavení dalších významných osobností u dvora bylo zřejmé z relativní přepychovosti jejich korálkových oděvů. Materiálně prokázali svou blízkost královské osobě nosící perly. V této souvislosti byly perly používány ke zdobení a zvelebování lidského těla, k jeho přeměně v něco víc, než je samo, symbol moci a bohatství.

Jedním ze základních prvků odlévaných mosazných portrétních hlav Oba je vyobrazení těchto korálových korálků. Na některých nejstarších portrétních hlavách pocházejících ze 16. století je zřejmé, že korálové korálky jsou důležitou komoditou, i když stále poměrně vzácnou. V jedné takové hlavě ze 16. století (vlevo nahoře) je oba vyobrazení na sobě jednoduchými korálkovými náhrdelníky, s mřížkou z korálků na hlavě a korálkovými šňůrami rámujícími obličej.

Obe hlava s africkými skleněnými korálky

V novějším příkladu z 19. století (vpravo nahoře) je obličej zcela orámován perlovými regály s náhrdelníky naskládanými na sebe, aby sahaly těsně pod ret. Dva perličkové výstupky na obou stranách koruny jsou zdůrazněny jednotlivými válcovitými korálky a shluky na mřížce, takže tělo vypadá jako celé oděné korálky. Srovnání těchto dvou soch ukazuje výrazný nárůst používání korálků během období pouhých několika století.

PERLY MEZI BAMILÉKÉ (TRAVINY)

V oblasti Grassfields na západě Kamerunu se mocní vládci konkurenčních států stali velkými mecenáši umění a korálky také vyjadřovaly moc. Každý náčelník, známý jako Fon , velel okázalým palácovým komplexům s klenoty pro sebe a pro členy svého dvora.

Njouteuův trůn v afrických perlach - Africké království

Hlavním předmětem pokladu fon Njouteu v náčelnictví Bansoa je trůn Njouteu , který zobrazuje krále a jeho choť stojící vzadu na kruhovém sedadle podporovaném leopardem. Dřevěná socha byla zabalena do tenké vrstvy lokálně tkané rafiové látky a mistr korálků pak na tento povrch nanesl tisíce skleněných korálků, které použil jako trojrozměrné plátno. Postavy dokonce nosí plné benátské chevronové korálkové náhrdelníky. V této práci je použito až osm různých druhů korálků - včetně všudypřítomné ulity kauří - což naznačuje, že by to skutečně představovalo, stejně jako cokoli jiného, ​​královský poklad.

Africký náhrdelník v Cowries and Shells - Království Afriky

OBCHODNÍ PERLY V JIŽNÍ AFRICE

Nikde v Africe nebyly skleněné korálky tak hladce začleněny do domorodých uměleckých tradic jako v jižní Africe , kam byly korálky dováženy staletí před příchodem Evropanů. Skleněné korálky byly nejprve obchodovány přes Indický oceán na pobřeží východní Afriky , poté do vnitrozemí do důležitých pevností, jako je Velká Zimbabwe, mezi sedmým a desátým stoletím našeho letopočtu.

Nedávná vědecká analýza odhalila, že tyto perly byly vyrobeny na Srí Lance, v jižní Indii a v Perském zálivu a byly přepraveny přes Indický oceán arabskými obchodníky a svahilština . Evropské skleněné korálky do regionu přivezli až v 16. století portugalští a nizozemští obchodníci a říká se, že byly vyměněny za nejcennější komodity regionu: zlatý prach, měď, tabák, slonovinu, roh nosorožce a želví krunýř.

Barterové korálky - trojúhelníkový obchod

Před polovinou 19. století byly skleněné korálky v jižní Africe extrémně vzácné. Sofistikované oděvy a ornamentální umění již byly na místě, založené především na použití organických materiálů, jako jsou kožešiny, kůže, peří, tráva, semena a mušle. Bohatí jedinci také obsahující kovy, jako je měď, mosaz a železo.

POUŽITÍ SKLENĚNÝCH KORÁLEK MEZI NDEB ELE

V poslední čtvrtině 19. století však byly skleněné korálky buď nahrazeny, nebo byly použity vedle těchto cenných přírodních materiálů. Skleněné korálky byly ideální surovinou pro umělecké tradice, které se již věnovaly oblékání a zdobení, se zvláště propracovanými tradicemi v ženském odívání.

Dívčí zástěra Lighabi

Obyvatelé Ndebele v dnešní Jižní Africe a Zimbabwe používají korálky jako prostředek k označení různých kulturních etap v životě ženy. Předměty jako dívčí zástěra (lighabi), jejíž výše uvedený příklad pochází z poloviny 20. století, byly navrženy tak, aby je nosily malé děti, nejčastěji dívky. Tato konkrétní sukně je vytvořena z tuhého, složeného pruhu plátna, který by se dal uvázat kolem pasu, s horním pruhem korálků vyšitých přímo na tomto povrchu.

Z tohoto horního pásku visí " látka " z korálků podobných krajce. Skládá se z jednotlivých proužků korálků. Tato látka měla padat před tlustou řadu bavlněných šňůr navlečených bílými perličkami, které tvoří samotnou sukni, zvětšovat rozměr oděvu a podporovat hru světla při pohledu v pohybu – výraz bujnosti mládí.

Zástěra pro vdanou ženu (ijogolo)

Velmi odlišnou estetiku naznačuje výše zobrazená zástěra vdané ženy ( ijogolo ), rovněž vyrobená ndebelským mistrem korálků, pravděpodobně koncem 19. nebo začátkem 20. století. Rafinovanější, možná i důstojnější barevnou paletu napovídá bílé korálkové pozadí, v jehož středu je tvar písmene „H“ v jasně růžové a zelené barvě. Vyrobeno z velkého kusu kozí kůže, připravené historicky manželem nositelky (později bylo použito plátno, pak plast), horní část kůže je srolovaná a zabalená do suchého trávníku. To by se sbíralo v určitou roční dobu a bylo by to spojeno s plodností před zavedením skleněných kuliček.

Další chlopně ve spodní části by zakryly kolena. Středový panel je o něco delší – označovaný jako umama – a představuje „ matku dětí “, které jsou zase symbolizovány bočními chlopněmi. Kromě této zástěry by vdaná žena nosila přes ramena pelerínu zdobenou širokým korálkovým lemem, který jí zakrýval ňadra.

Dámský mys (národy Ndebele)

Vzor "H", který vidíme na zástěře, by symbolizoval plán farmy Ndebele. Připomíná nám to, že když vidíme taková díla, musíme zvážit kontext, ve kterém se nosila – v tomto případě jako součást celkového uměleckého díla Ndebele, jehož středem byl statek, zdobený odvážnou geometrickou nástěnnou malbou.

Pro Ndebele sloužily korálky a vyjádření kulturní identity prostřednictvím výrazného geometrického designu jako silné politické prohlášení během období kolonialismu a apartheidu . V průběhu 20. století se korálkové ozdoby v Jižní Africe stále více spojovaly s výrazem předkoloniální „ tradičníafrické identity a nošení korálků bylo politickým prohlášením, které mělo evokovat „ nezávislou africkou minulost “.

Ingqosha náhrdelník

Když měl Nelson Mandela na sobě v roce 1962 oděv krále Thembu – s leopardí kůží a korálkovým límcem, podobným límci (ingqosha) zobrazenému výše –, ohromil soudní síň. Nošení tohoto kostýmu bylo považováno za urážku evropského kostýmu a součást Mandelovy snahy delegitimizovat autoritu evropského soudu v Africe!

Vzhledem k tomu, že korálky, zejména rokajl, jsou tvarově identické, byly podobné techniky korálkování používány ve všech kulturách a na všech kontinentech. Například šaty Siouxské ženy (vlevo dole) jsou vyrobeny pomocí technik podobných těm, které používají k výrobě sukně (isikhakha nebo umbhaco) národy Xhosa v Jižní Africe (vpravo dole).

siouxské šaty a jihoafrická umbhaco sukně

Techniku ​​dvoukorálkového lemování, kdy se dva korálky používají k vytvoření ozdobného okraje, používá jak umělkyně Ndebele k dokončení šňůr dívčí sukně popsané výše, tak v dalším příkladu irokézská umělkyně k dokončení okraj kapsy (vpravo dole) někdy dříve v 19. století.

V jiném příkladu vzory viděné na plášti Stoney dívky z Kanady v 19. století (vlevo dole) připomínají typ vzorů nalezených v korálkových ozdobách z jižní Afriky, což naznačuje, že určité typy geometrie mohou být vepsány do tvar samotného korálku.

Jihoafrické oblečení: Dámský perlový plášť

V dnešní době je umění korálků v našich afrických tradicích stále přítomné. Jak jsme právě viděli, je hlubokou součástí naší historie, a proto si zaslouží další rozvoj a ocenění. Zveme vás proto k objevování naší kolekce afrických náhrdelníků vyrobených ze všech druhů skleněných korálků a mušlí od afrických řemeslníků.

Kolekce afrických náhrdelníků - Africké království

← Předchozí příspěvek Další příspěvek →

Francouzská podpora

Specializovaný tým podpory zodpoví všechny vaše otázky.

Doprava zdarma

Vaše objednávka bude odeslána z Francie a doručena zdarma až k vám domů přes Colissimo

bezpečná platba

Správu našich online plateb svěřujeme společnosti Stripe 100% Secure.

Spokojeni nebo vrácení peněz

Nabízíme spokojenost nebo vrácení peněz po dobu 14 dnů po obdržení položek!