Die Kultur eines Volkes kann durch seine Kleidung, sein Essen oder seine Sprache definiert werden. Und wenn es um Westafrika geht und insbesondere ihr Stilgefühl, dürfen wir nicht unerwähnt lassen das Dashiki . Hier ist die Geschichte, wie dieses Kleidungsstück die Populärkultur in Westafrika und darüber hinaus inspiriert hat.
DIE AFRIKANISCHEN WURZELN DES DASHIKI
Traditionelle Bedeutung von Dashiki
Dashiki – „dan-ciki“ oder „dan-shiki“, was Hemd bedeutet – leitet sich vom Hausa und ab Yoruba bzw. gesprochen von Gruppen von Menschen, die hauptsächlich in Nigeria zu finden sind. Traditionell ist das Dashiki ein locker sitzendes Kleidungsstück mit V-Ausschnitt, das oft bestickt ist und hauptsächlich von Männern getragen wird. In letzter Zeit tragen Frauen es auch als Hemd oder schneiden es in lange Kleider und alle möglichen anderen kreativen Schnitte.
Als Freizeitkleidung wird das Dashiki mit wenig oder keiner Stickerei hergestellt, während es für Hochzeiten oder formelle Anlässe aus Seidenbrokat hergestellt wird und ein Stickerei Komplex am Ausschnitt und um die Handgelenke.
Ihre Ursprünge gehen auf die Anpassung an das oft sehr feuchte und von intensiver Hitze geprägte Klima Westafrikas zurück. Damit ist dieses lockere Kleidungsstück aus leichtem Stoff ideal für das Klima. In Westafrika wird das Dashiki häufig in Ländern wie Nigeria getragen, Togo , die Gutartig und das Ghana .
Die ersten Läden (Hersteller)
Während Dashiki als Kleidung aus verschiedenen Stoffarten hergestellt werden kann, ist es der Druck Angelina von Toon van de Manakker , ein Textildesigner aus Vlisco , das ist jetzt der bekannteste Diaspora-Stoff als "Dashiki". Als Vorlage für den Druck diente dem Designer die Tunika eines äthiopischen Adligen aus dem 19. Jahrhundert.
In den 1960er Jahren tauchte das Dashiki erstmals in der amerikanischen Kultur auf, als Jason Benning sowie Milton Clarke , Howard Davis Und William Smith begann mit der Massenproduktion als Unisex-Kleidung unter ihrem in Harlem, NY, ansässigen Unternehmen New Breed Clothing Ltd. Es wurde dann ein Symbol der Bestätigung für Kampf der Afroamerikaner in den Vereinigten Staaten und ein Symbol des schwarzen Stolzes und der Rückeroberung ihrer afrikanischen Wurzeln und Identität
EIN KULTURELLES SYMBOL FÜR DIE SCHWARZAMERIKANISCHE GEMEINSCHAFT
Es ist vielleicht nicht genau das, was Sie in seinem aktuellen Zustand denken würden, ein wiederbelebter Streetwear-Trend, der weithin mit dem komplizierten und hochgradig erkennbaren „Angelina“-Print in Verbindung gebracht wird, aber seine Geschichte ist auch die der afrikanischen Innovation und des schwarzen Widerstands .
Eine Uniform der Black Panthers in den 1960er Jahren
Seine symbolische Bedeutung wurde jedoch Tausende von Kilometern über die Grenzen des Kontinents hinaus geworfen. Es waren die Menschen afrikanischer Abstammung, deren Vorfahren in Ketten nach Nordamerika transportiert wurden, die diese Fackel trugen. Die Bürgerrechtsbewegung u Schwarze Panther Die 1960er und frühen 1970er Jahre gaben dem Dashiki seine politische Macht. Afroamerikaner nahmen diesen Artikel an, um westliche kulturelle Normen abzulehnen. Damals bewegte sich das Dashiki über Stil und Funktion hinaus und wurde zu einem Emblem des schwarzen Stolzes, das die Schönheit der Schwärze als ein Symbol darstellt Afro mit erhobener Faust .
Seine Bedeutung hat sich in die gleiche Richtung entwickelt wie die Rhetorik von „ Afrika als gelobtes Land “, die Bewegungen wie die angeheizt hat Panafrikanismus und das Rastafarianismus . Vielleicht ironischerweise haben diese afrozentrischen Philosophien – die sich außerhalb des afrikanischen Festlandes entwickelt haben – dazu beigetragen, einige der heftigsten Vorstellungen über afrikanische Identität und die Politik der Schwärze zu formen.
Viele dieser äußerlichen Konzepte afrikanischer Identität, die von schwarzen Amerikanern vertreten wurden, wurden heute von Menschen auf dem Kontinent noch einmal verstärkt. Die von Bürgerrechtlern gelehrten Prinzipien wurden von Führern afrikanischer Befreiungsbewegungen und der revolutionären Politik von Afrika weitgehend übernommen Malcom X und die Black Panthers halfen dabei, Fela Kutis entspanntes Leben in ein Leben zu verwandeln Afrobeat sozial aufgeladen lobt er heute.
Diese Übertragung von Ideen ist viel weniger seltsam als es scheint - vielleicht konnten solche Philosophien nur im Kontext der Erfahrung von genährt werden Schwarze aus Amerika und der Karibik . Das „gelobte Land“ könnte von denen, die wild von seinem Versprechen abweichen, klarer wahrgenommen werden, und das Dashiki könnte zu etwas Größerem als sich selbst werden, wenn es von Schwarzen getragen wird, denen Hunderte von Jahren lang nicht die Gelegenheit gegeben wurde, etwas anzunehmen, das sie repräsentierte Afrikanisches Erbe.
Wie die schwarzen Amerikaner, die sich Mitte des 20. Jahrhunderts dafür einsetzten, ist das Dashiki nicht weniger afrikanisch, weil ein Großteil seiner Identität in einem anderen Land geprägt wurde. Das Dashiki, ob in Lagos oder Washington DC getragen, ist stolz und laut schwarz.
Die Popularisierung der Afro-Mode
Die politische Kraft des Dashiki ließ gegen Ende der 1960er nach, als es bei weißen Gegenkulturgruppen populär wurde, deren Annahme des Kleidungsstücks – hauptsächlich aufgrund seiner ästhetischen Anziehungskraft – seinen Status als Zeichen der schwarzen Identität untergrub. Einzelhändler haben damit begonnen, in großer Zahl in Indien, Bangladesch und Thailand hergestellte Dashikis zu importieren. Diese Versionen, die oft den Druck enthielten manga mit Ostafrika assoziiert, wurden von Frauen in Kenia und Tansania üblicherweise als "Lendenschurz" getragen.
Während dieser Zeit begannen bemerkenswerte schwarze Intellektuelle, ihre Gemeinschaften vor der Trivialisierung von Dashikis und anderen Symbolen von zu warnen schwarze Schönheit . Aber " „ Schwarz ist schön “ ist gefährlich, wenn es nur darauf hinausläuft, sich in die eigene Herrlichkeit und Pracht zu hüllen“, schrieb der Bürgerrechtler und Politiker. Sterling Tucker in seinem 1971 erschienenen Buch mit dem Titel „ Black Strategies for Change in America “.
Das Dashiki verlor im späten 20. Jahrhundert etwas von seiner Leidenschaft, als seine Verwendung in den Vereinigten Staaten weitgehend auf Zeremonien oder Festlichkeiten oder als Klischee der Popkultur beschränkt war.
Trotz seines jüngsten Wiederauflebens, das einige als a betrachten könnten Afro-Mode , das Dashiki vermittelt weiterhin eine wichtige Botschaft. Es kann nicht getragen werden, ohne den Eindruck anzuerkennen, den es auf andere macht: dass der Träger eine bewusste Entscheidung getroffen hat, etwas zu tragen, das als deutlich und einzigartig afrikanisch erkannt wird.
DER DASHIKI-STOFF HEUTE
Das Dashiki: Spiegelbild afrikanischer Identität
Das Dashiki ist zu einem Konfektionsvektor des Panafrikanismus geworden, der den Kontinent und die Diaspora durch eine gemeinsame Bestätigung des Wertes einer originellen schwarzen Kreation verbindet. Seine inhärente Symbolik leitet sich von a Kampf gegen die weiße Vorherrschaft und die afrikanische Kultur als Antithese zu übernehmen – ja, das ist viel Gewicht für ein Kleidungsstück, aber die Symbole sind wirklich so mächtig. So sehr, dass eine schwarze Person, wenn sie ein Dashiki anzieht, eine der allgemeinsten Interpretationen des Ausdrucks trägt. „Ich bin schwarz und ich bin stolz“ , ohne ein einziges Wort sagen zu müssen.
Als wir Yasmin Jamaal, eine britische autodidaktische Modedesignerin und Bloggerin, fragten, warum sie ihre Modestücke mit Dashiki-Stoffen kreiert bzw Ankara , antwortete sie: „Ob ich Kleidung für mich selbst oder für einen Kunden entwerfe, die Verwendung von Ankara-Stoffen erinnert mich an viele Dinge. Ich nenne nur einige: Es erinnert mich an mein Land, meine Wurzeln, die Tatsache, dass afrikanische Stoffe , insbesondere Ankara und Dashiki, sind aus der Mode. Es ist zeitlos. Es kommt nie aus der Mode, sodass Ihnen nie die Ideen ausgehen, wie Sie diese Stoffe entwerfen oder was Sie damit machen können ".
Wenn Pop Dashiki trägt
Von etwa 2012 bis etwa 2016, als es seinen Höhepunkt erreichte, wurde dieses symbolträchtige Kleidungsstück zum angesagtesten Business-/Casual-Outfit für Menschen afrikanischer Abstammung auf der ganzen Welt, und viele Prominente stürzten sich schnell darauf. Feiern Sie die Identität durch Mode mit. Von Amandla Stenberg Zu Beyoncé , Chris Braun , Erpel , Französisch Montana , Jhené Aik o, Rihanna, Wales Und Zendaya , es schien, als würde fast jeder mit dem Dashiki ein modisches Statement abgeben.
Dank der Bilder dieser Prominenten, die das Kleidungsstück tragen, hat seine Popularität weltweit zugenommen und viele Designer kreieren wunderschöne Stücke damit Angelina-Stoff die es bereits in unendlich vielen leuchtenden Farben gibt.
